От дамаска до мадраса: гид по популярным узорам в интерьере

Полоска, клетка, «турецкий огурец», затейливые цветочные завитки — многие узоры на обоях, шторах и мебельной обивке знакомы нам с детства. Мы без труда узнаём их в интерьерах, но далеко не всегда знаем, что перед нами дамаск, пейсли, мадрас или гусиная лапка.

А между тем у каждого рисунка есть своё название, происхождение и назначение. Одни пришли из дворцовых интерьеров Европы, другие — из Персии, Индии и Восточной Азии, а некоторые родились благодаря особой технике окрашивания и переплетения нитей. 

В этой статье — 21 известный узор для домашнего текстиля и обоев, который вы наверняка видели, но пока не знаете, как он называется и какому интерьеру более всего подходит. 

1. Дамаск

Первоначально это была техника ткачества, при которой узор возникал благодаря чередованию блестящих и матовых участков шёлка. В Европе такие ткани особенно ценились с эпохи Средневековья, а позднее их рисунок начали воспроизводить на обоях, в том числе флоковых. 

Сегодня дамаск хорошо смотрится на акцентной стене, портьерах, декоративных подушках и обивке кресла. Традиционные варианты подходят классике и неоклассике, а одноцветные и крупномасштабные — современному эклектичному интерьеру или в качестве акцента. 

2. Пейсли, или турецкий огурец

Каплевидный мотив восходит к персидской буте и встречается в индийских и кашмирских тканях. Европейское название он получил благодаря шотландскому городу Пейсли, ставшему в XIX веке крупным центром производства узорчатых шалей. 

В интерьере пейсли лучше использовать дозированно: на шторах, покрывале, изголовье или нескольких подушках. Приглушённая палитра впишется в классику, английский стиль и некоторые варианты восточных, а увеличенный контрастный рисунок — в бохо, дофаминовый и современную эклектику. 

3. Акант

Прототипом этого орнамента стали листья средиземноморского растения аканта, стилизованные изображения которого использовались ещё в архитектуре Древней Греции и Рима. Позднее мотив перешёл в декор ренессанса, барокко и неоклассики, а затем — на ткани и обои. 

В современном доме акант уместен на портьерах, обивке стульев или обоях в кабинете, гостиной и спальне. Спокойный монохромный вариант поддержит классику, неоклассику, а крупный графичный — эклектику.

4. Арабеска

Арабеской называют ритмичное переплетение стилизованных листьев, стеблей и геометрических линий, получившее особое развитие в искусстве исламского мира. Непрерывность рисунка позволяет заполнять им большие поверхности, поэтому арабеска естественно смотрится на обоях, коврах и портьерах. 

Для современного интерьера лучше выбирать двухцветное исполнение или ограничиваться одной акцентной плоскостью. Такой орнамент подойдёт марокканскому, восточному, классическому и эклектичному стилям.

5. Пальметта

Напоминает раскрытый веером пальмовый лист. Этот древний мотив встречался в египетском, греческом и ближневосточном декоративном искусстве, а позднее вошёл в европейский ампир и неоклассику. 

Наиболее органично он выглядит в виде бордюра, ритмичного рисунка обоев, обивки банкетки или декоративных подушек. Строгая симметрия пальметты хорошо поддерживает классические интерьеры, ар-деко и современную стилизацию под античность.

6. Флер-де-лис

Геральдическая лилия стала особенно известна как символ французской монархии, хотя похожие трёхлепестковые знаки существовали и в более ранних культурах. В домашнем интерьере встречается на обоях, портьерах, коврах и обивочных тканях. 

Чтобы комната не выглядела театрально, орнамент лучше вводить через один предмет или неброский двухцветный фон. Флер-де-лис более всего подходит французской классике, провансу, неоклассике.

7. Древо жизни

Образ дерева с расходящимися ветвями принадлежит к числу древнейших символических мотивов и встречается в искусстве Ближнего Востока, Персии, Индии и Европы. На тканях его часто дополняют цветы, плоды и птицы. 

Крупное древо может стать центральным рисунком настенного панно, ковра или покрывала, а повторяющийся вариант — узором обоев и обивки. Особенно выразительно оно работает в этническом, восточном и бохо-интерьере.

8. Мильфлёр

Название mille-fleurs переводится с французского как «тысяча цветов». Мотив получил известность благодаря позднесредневековым европейским шпалерам, где фигуры людей и животных изображались на фоне густой цветочной россыпи. В современном доме мильфлёр можно использовать на шторах, покрывалах, небольшом кресле или обоях в спальне. Тёмный фон придаст интерьеру историческую глубину, светлый — ощущение загородного сада. 

Подходящие направления — кантри, романтическая классика. В современных стилях — в качестве акцентных деталей.

9. Шинуазри

Возникло в Европе в XVII–XVIII веках под влиянием привозных китайских предметов и расписных обоев. Пагоды, цветущие деревья, экзотические птицы и сцены восточной жизни нередко представляли собой европейскую фантазию о Китае, а не точное воспроизведение его искусства. 

Сегодня панорамные обои шинуазри могут заменить картину или фреску. Для небольшого помещения подойдут ткань на абажуре, подушки либо обитая ширма. Стиль сочетается с классикой, ар-деко и современной эклектикой.

10. Туаль-де-Жуи

Название связано с французской мануфактурой Кристофа-Филиппа Оберкампфа в Жуи-ан-Жоза, прославившейся во второй половине XVIII века набивными тканями с одноцветными сюжетными сценами. Пасторальные пейзажи, прогулки и архитектурные виды особенно хорошо читаются на обоях, римских шторах и изголовьях. 

Сине-белая или красно-белая туаль подойдёт французской классике и провансу.

11. Икат

Это техника, при которой отдельные участки нитей перевязывают и окрашивают ещё до ткачества. После сборки полотна контуры рисунка приобретают характерную мягкость и лёгкую размытость. Техника исторически распространена в разных регионах Азии. 

В современном интерьере икат выразительно смотрится на подушках, шторах, пуфах и обивке кресел, а его печатные имитации встречаются на обоях. Он подходит бохо, этническому стилю, сканди и минимализму в качестве акцента. 

12. Сюзане

Традиционные вышитые панно Центральной Азии, прежде всего территорий современных Узбекистана и Таджикистана. Их создавали как часть приданого и использовали для украшения жилища. Характерные мотивы — солнечные розетки, цветы, гранаты, лозы и пальмы. 

Подлинное или стилизованное сюзане можно повесить над диваном, использовать как покрывало либо повторить его рисунок на подушках. Это выразительный акцент для бохо, этнического, современного и даже сканди-интерьера. 

13. Килим

Слово «килим» обозначает безворсовое изделие, выполненное в технике плоского ткачества, а не один определённый орнамент. Однако с ним прочно связывают ступенчатые ромбы, зигзаги, крючки и другие геометрические мотивы Анатолии, Кавказа и соседних регионов. 

Помимо ковра, такой рисунок можно перенести на обивку пуфа, декоративные подушки, настенное панно или акцентные обои. Лучше всего он работает в бохо, рустикальном, средиземноморском и сканди. 

14. Меандр, или греческий ключ

Это непрерывная ломаная линия с прямоугольными поворотами, которая ассоциируется прежде всего с античным греческим декором — символом непрерывности и порядка. Благодаря чёткому ритму его обычно используют не как сплошной фон, а как кайму: по краю штор, ковра, подушки или мягкого изголовья. 

Чёрно-белый меандр подойдёт современному интерьеру и ар-деко, а золотистый или песочный — неоклассике и средиземноморскому стилю.

15. Гусиная лапка

Формируется при ткачестве контрастных нитей и напоминает деформированную клетку с выступающими углами. Узор связывают с шотландской текстильной традицией, а широкую известность он получил благодаря моде XX века. 

В современном интерьере его можно применять на небольшом кресле, банкетке, пледе или подушках: классический чёрно-белый вариант поддержит ар-деко и mid-century, сканди и интерьеры, где хочется немного графичности, а крупный цветной — современную эклектику.

16. Аргайл

Узнаваем по рядам цветных ромбов, поверх которых проходят тонкие диагональные линии. Его происхождение связано с шотландской традицией и графством Аргайл, хотя массовую популярность узор приобрёл благодаря трикотажу XX века. Помните свитера лет 40 назад?

В интерьере он подходит для пледов, ковров, подушек и обоев в кабинете или детской. Спокойная палитра подчеркнёт английский стиль, а яркая — ретро и эклектику.

17. Тартан

Создаётся пересечением разноцветных продольных и поперечных полос. Определённая последовательность цветов и линий называется сеттом. Узор имеет глубокие связи с шотландской культурой, а в XIX веке его популярность в интерьерах усилилась благодаря королеве Виктории и оформлению замка Балморал. 

Сегодня тартан можно использовать на шторах, пледах, коврах и обивке кресла. Он органичен в английском, загородном и рустикальном стиле, а необычная палитра впишется и в современную квартиру.

18. Гингем, или клетка виши

Простая двухцветная клетка, возникающая при пересечении одинаковых по ширине цветных и светлых полос. В Европе и США она получила распространение как практичная хлопчатобумажная ткань, а название «виши» связывают с французской модой XX века. 

В доме мелкая клетка уместна на кухонных шторах, скатертях, постельном белье и съёмных чехлах. Пастельная гамма подойдёт провансу, сканди и кантри, яркая — современному интерьеру.

19. Рыбья чешуя

Орнамент состоит из перекрывающихся дуг или полукругов, напоминающих чешую. Похожие построения встречаются в разных культурах: европейские версии чаще связывают с рыбой, а японская сэйгайха изображает стилизованные морские волны и имеет иную символику. 

Рисунок хорошо подходит для ванной, детской или акцентной стены, а в текстиле — для подушек и штор. Монохромное исполнение впишется в современные и классические интерьеры, цветное — в ар-деко.

20. Райе (от французского rayé — «полосатый»)

Это не один орнамент, а целое семейство рисунков. Полосы веками использовались в тканях, но их восприятие менялось: от знака принадлежности и форменной одежды до универсального интерьерного орнамента. 

Вертикальные райе визуально приподнимают потолок, горизонтальные — расширяют плоскость. Рисунок подходит для обоев, штор, обивки и постельного белья практически в любом стиле — от классики до минимализма.

21. Мадрас

Это лёгкая хлопковая ткань с многоцветной клеткой, исторически связанная с югом Индии и торговлей через порт Мадрас (современный Ченнаи). Её узнаваемый рисунок образуют пересекающиеся полосы разной ширины, часто в яркой или слегка приглушённой палитре. В доме мадрас удачно смотрится на летних шторах, скатертях, подушках, покрывалах и съёмных чехлах. 

Он особенно подходит колониальному, прибрежному, кантри и неформальному эклектичному интерьеру.

Фото на обложке: Я Так Живу